Nguyên tắc

 

1. Hãy bắt đầu từ Nguyên lý thị giác – nền tảng của đồ họa

Theo như thầy Đức Sơn thì môn này chính là nền tảng của cả Mỹ Thuật, Kiến Trúc và Thiết kế. Và khi tìm hiểu mới thấy được các ứng dụng của các nguyên lý này là vô cùng lớn. Các bài viết chia sẻ về bố cục ảnh, về điểm vàng, về tỷ lệ bla bla các kiểu đều xuất phát từ những nguyên lý thị giác này.

Nguyên lý thị giác được dạy kỹ ở bậc ĐH-CĐ thông qua các môn học cụ thể như Hình họa, Màu sắc, bố cục. Điều này lý giải tại sao các bạn theo hệ ĐH-CD thường có sản phẩm chau chuốt tốt hơn.

Dưới đây là 10 yếu tố chi phối thị giác trong thiết kế, mỗi yếu tố sẽ có đặc tính riêng. Bạn sẽ tạo ra các ý tưởng, truyền tải được các thông điệp cần dưa vào đến khách hàng nếu như sử dụng và kết hợp các yếu tố này một cách hợp lý.

  1. Line : đường nét
  2. Color : ánh sáng/màu sắc
  3. Shape : mảng khối
  4. Space : không gian
  5. Texture : chất liệu
  6. Typography
  7. Size / scale : kích thước
  8. Dominance and Emphasis : điểm nhấn
  9. Balance : cân bằng
  10. Harmony : nhịp điệu

Sản phẩm của bạn là đẹp hay xấu – nó có làm khách hàng hài lòng hay không là do các yếu tố này quyết định phần nhiều. Chỉ là phần nhiều thôi nhé, bởi vì ngoài ra thì các bạn cũng cần thêm các kỹ năng mà mình nói tiếp ở phần tiếp theo.

Thiếu kiến thức về Nguyên lý thị giác là một lỗ hổng lớn đối mà nhiều người tự học Thiết kế đồ họa mắc phải. Nhưng nếu bạn đã đọc đến những dòng này thì bạn không còn là kẻ tự học một cách mò mẫm không định hướng nữa rồi.

Hãy tham khảo thêm

  • Tài liệu:
    Graphic Design – The New Basic (1st)
    Graphic Designer – The New Basic 2015 (2nd edition)
  • Keywords: Visual elements of design (updating…)

2. Photoshop, Illustrator & Indesign

Bạn không thể sử dụng phần mềm thì bạn sẽ không thể là một Graphic Designer được. Và đã là dân thiết kế thì nên sử dụng tốt ít nhất là 1 trong 3 phần mềm này

  • Photoshop: chỉnh sửa ảnh
  • Illutrator: thiết kế sản phẩm in ấn, trên nền tảng vector (logo, baner, brochure, flyer, namecard …)
  • Indesign: dàn trang sách báo tạp chí

Sự thực là hầu hết mọi người lại tập trung vào Photoshop để làm tất cả mọi thứ. Đó cũng là điều hợp lý vì Photoshop khá là bao quát và có thể sử dụng được cho nhiều trường hợp. Vì vậy, khi bạn muốn sử dụng Photoshop chuyên nghiệp thì nhất định hãy xem Cách học photoshop nhanh nhất ?

Hoặc tham khảo khóa tự học Photoshop

 Course: Photoshop Master 2017học Photoshop nhanh, hiệu quả và tiết kiệm nhất

3. Sáng tạo và Sao chép

Sao nhiều người lại lên án việc Sơn Tùng MTV cover, đạo nhạc, đạo trang phục bla bla các thứ. Thế thì trái ngược với sao chép thì là sáng tạo đúng không? Vậy tại sao phải sáng tạo ra cái mới ? Designer và sự sáng tạo có liên quan gì ?

Những thứ liên quan đến sáng tạo có vẻ như là một chủ đề rất hấp dẫn với người thiết kế. Ta cùng tìm hiểu về sáng tạo:

  • Sáng tạo là gì ?
  • Sáng tạo để làm gì ?
  • Làm thế nào để sáng tạo ?

Giải quyết được 3 câu này là đã vượt qua được một chặng đường lớn để đến vơi thiết kế rồi. Tất cả những thứ liên quan đến sáng tạo sẽ nằm ở seria Kỹ năng sáng tạo

Cường nghĩ là các bạn cần có cái nhìn đúng hơn về phần mềm bản quyền. Hãy tôn trọng công sức của người khác, hãy mua Photoshop bản quyền nếu có thể. Nếu không thể mua, hãy dùng các phần mềm chỉnh sửa ảnh miễn phí 2017.

4. Các kỹ năng & kiến thức khác

Ngoài ra, để trở thành Designer chuyên nghiệp thì bạn cần thêm một số kỹ năng & kiến thức quan trọng khác.

  • Kỹ năng sử dụng google
  • Kỹ năng vẽ phác thảo
  • Tiếng anh cho Designer
  • Kiến thức Marketing – thương hiệu
  • UX & UI (updating…)
  • Kiến thức xã hội (updating…)
  • Kỹ năng làm việc với khách hàng
  • Tìm hiểu Typography
  • Các định dạng ảnh
  • Tìm hiểu Font chữ tiếng Việt – Việt hóa font chữ
  • Các mấu chốt cần biết về màu sắc dành cho Designer tự học
  • Theo dõi các tạp chí thiết kế để giữ lửa và tạo cảm hứng thiết kế
  • (updating…)

Kinh nghiệm cho Designer đi làm

  • 5 cách săn khách hàng cho Freelance Designer
  • Tìm hiểu về Bản quyền – Vi phạm bản quyền
  • Hướng dẫn làm Portfolio
  • Thủ thuật & kinh nghiệm in bạt Hiflex trong quảng cáo
  • Bí kíp thiết kế hàng chợ – hàng bình dân
  • Bí kíp viết mail xin việc ngành thiết kế quảng cáo & game
  • (updating…)
Tự học Thiết kế đồ họa và bạn sẽ hiểu tại sao
Tự học Thiết kế đồ họa và bạn sẽ hiểu tại sao

I- NGUYÊN TẮC VỀ MÀU SẮC TRONG THIẾT KẾ

– Không  được dùng màu raw (màu thô)

-Nên dùng màu vintage

Phương pháp: Để nhiệt độ màu thấp

-Số lượng màu tối đa trong 1 thiết kế: 3

-Tạo điểm nhấn về màu sắc: Nên sử dụng 2 màu: vàng và xanh nõn chuối

=>Lưu ý khi sử dụng màu sắc trong thiết kế:

  • Gây sự chú ý, thu hút người xem
  • Thiết kế ton-sur-ton

II- NGUYÊN TẮC VỀ CHỮ TRONG THIẾT KẾ

Có hai loại chữ trong thiết kế: chữ không chân và chữ có chân

1- Cách sử dụng chữ có chân

-Lĩnh vực: nghệ thuật, làm đẹp, thẩm mĩ,…

-Lựa chọn phông chữ nghệ thuật: font UVF

2- Cách sử dụng chữ không chân

-Sử dụng trong mọi lĩnh vực, trừ nghệ thuật.

-Sử dụng dãn cách giữa các chữ cái  => tăng tính thẩm mĩ

III- NGUYÊN TẮC VỀ BỐ CỤC TRONG THIẾT KẾ

– Trình bày nội dung: Nguyên tắc 1/3 (điểm nhấn chiếm 1/3 khung hình thiết kế). Vị trí: Trái, phải, giữa khung hình

-Nguyên tắc K.I.S.S: keep it simple stupid: Coi trọng sự đơn giản nhưng tinh tế.

-Sử dụng hình ảnh là con người trong thiết kế (có thể ở dạng ảnh hoặc vẽ) để thiết kế có cảm xúc, gây ấn tượng

IV- QUY TRÌNH THIẾT KẾ

Bước 1:  Lên lượng thông tin cần có trong thiết kế: text, hình ảnh

Bước 2: Thiết kế từng đối tượng trong bản thiết kế

Bước 3: Tìm nền, phối tone, sắp xếp đối tượng

V- NGUYÊN TẮC KHI XUẤT BẢN THIẾT KẾ

1.

-Sử dụng với mục đích in ấn: CMYK

-Sử dụng với website: Thô: RGB

2.Xuất file tùy mục đích

-Xuất file gửi khách hàng: AI, PSD

-Xuất file nền trong suốt, tách đối tượng: PNG

-Xuất file up lên website: JPEG với độ phân giải 300, dung lượng tối đa: 1M

VI- NGUYÊN TẮC GỬI BẢN THIẾT KẾ CHO KHÁCH HÀNG

1. Ngắt link

Chọn ảnh => SD công cụ Embed

2. Text

-Để text ở dạng outline